>>2562
こんにちは。　
私も吹奏楽部で、オーボエを吹いています。
　
質問の事ですがこんな方法はどうでしょうか？
音をベーから３度ずつ上げていき、ハイベーになったらこんどは逆に下げていきます。これ
をテンポ６０くらいで毎日やるといいですよ？

後、部活全体でないとできませんが倍音をやると音程や音のバランスがよくなります
　
ピッコロの相談ですが私は、オーボエなのでよく分かりませんが、やはりロングトーンが一
番音程が良くなると思います。

>>2562
はじめまして、フルート吹きのminiです。
ほのほさんの文章で思ったことを書きますね。

ほのほさんは、なぜ同じ基礎練習をしているのですか？
理由が「なんとなく、毎日やっている」っということでしたら
先生の言う通り、上手くなりません。練習は自分の下手な部分を
無くすことです。一度、練習メニューひとつひとつ、なぜこの
練習なのか考えてみてください。自分が何が出来ていないのか考えて、
出来るようにするための練習メニューを考えましょう。

参考程度の練習メニューとして、例えば、
・音によって、音の響きが変わるのをなおしたい
ソノリテという練習方法で改善する。
・曲でアクセントやスタッカートなどの変化を付けれない
音階練習等でアーティキュレーションの練習をする。
・指がスムーズに動かない
音階・半音階の練習。リズムを付けて練習する。
などがあります。

＞頭部管を１０分間（普通の音５分、低音５分、高音５分）した後に、
＞音だしを２０〜３０分ほどして
コンクールなどの本番直前の音だしは20分も時間かけられませんよね。
本番直前のような2，3分以内とはいいませんが、音だしはコンパクトに
して、練習時間を多く取りましょう。
ちなみに私は音だし5〜10分程度です。

＞ロングトーンをしているのですが、
ロングトーンだけは毎回しましょう。
ブレス・アタック・音程・音色・音長・音量・音の切り方
を知る（追求）のにとても重要だからです。
練習で上のことを確認してみてください。

私はピッコロをほとんど吹いたことがないので、
アドバイスできません・・・役にたたなくてごめんね。
少しでも役に立てたらうれしいです。
それでは。

>>2563
お返事ありがとうございます。
音だしの時間を少し減らして、
教えていただいた練習方法を取り入れてみようと思います。
分かりやすいアドバイスありがとうございました。

>>2565
お返事ありがとうございます。

やっぱり、一度最初から練習メニューを考えるべきですよね・・・。
音出しの時間が少し長すぎますよね。
その時間を少し短くして、miniさんが教えてくださった練習方法を色々取り
入れてみたいと思います。
ソノリテという練習方法は、どういったものなのですか？
１人でやった方がよいですか？
私はロングトーンも個人でやっているのですが、
やはりパートでやった方がよいのでしょうか？

基礎練習についての知識が少ないため、
質問ばかりして本当に申し訳ございません・・・。
もしお時間があれば、またアドバイスよろしくおねがいします。

>>2567
返事が遅くなってしまって、ごめんね。

＞ソノリテについて
著者でモイーズやトレバーワイの教本を探してみてください。
ソノリテについての練習方法が書いてありますよ。

　その中で、私や私の周りの方がよく練習しているのは、
テンポ60で中音のシ(H)を基準として、
1拍H→2拍B♭→1拍H→2拍ラ(A)→1拍H→・・・半音ずつ下がる
とビブラートを用いたりして、吹いていきます。
自分の音色を追及するので、個人で練習します。
注意点はHの響をしっかりイメージして次の音を吹く。(Hに戻るときも)
　簡単に説明はしましたが、なぜHを基準にするのかなど、
この練習の意味を理解するには教本を読むことをお勧めします。
（詳しく書いて、法律に触れると怖いのでここらへんで・・・）

＞個人・パート練習について
私の意見は、
週に数回、基礎練習全体的にパートで練習を行ったほうがいいですよ。
理由は2点あります。
　1点目は、基礎技術が上がります。
後輩の演奏を聞いて、できていない部分に気づいていても、
本人が気づいていないことってありますよね。
パートで基礎練習をして、ほのほさんが気づいたことを言って
課題を与えてはどうでしょうか。また、意見を発言し合うとか。
　2点目は、音を合わせることです。
演奏で、ほのほさんか1stの方のピッチや吹き方を聞いて合わせようと
しますよね。合わせる練習を基礎から行うと曲へとつながりますよ。
まずは、意識している部分を説明してから練習すると、後輩たちも
説明した部分を意識しますから、より密度が濃い練習になります。

私でよければ、遠慮せずに聞いてね。
それでは。

>>2562
決まった基礎練習を続けてこそ、意味があると私は思います。
楽器に合った吹き方を見つけたりできます。コロコロ変えては、基礎練習の意味がないとおもいます。

（私が思ったことなので、、、気にしないで下さいね

>>2562
マルセル・モイーズの「ソノリテについて　方法と技術（日本語版）」（フランスのAlphonse Leducから日本語版も出ています。）という本があります。これは現代のフルート奏法を確立したモイーズのフルート教本で一生使えます。これを詳しく説明したものがモイーズの弟子のトレヴァー・ワイの「フルート教本」全6巻（音楽之友社）です。娘(中1)は最初から第5巻の呼吸法と音階練習をテキストとして与えられており、曲を吹く前にはその調の音階練習をしつこくやらされています。音階が自由に吹けなくてどうして曲が吹けるかとフルートの先生に叱られています。吹いている最中に腹をぐいと押されて後ろに下がると、叱られます。重心を前にかけて、腹で支えて吹いていれば、後ろに突き飛ばされるはずはないそうです。またフルートの持ち方（支え方）一つで音が全く変わってきます。それは素人の私が聞いてもはっきりわかります。ぐっといい音が出てきます。いろいろやってみていい音が出たら、それを再現しようと頑張ることで、どんどんいい音を作っていくのがフルートという楽器なのだとのことです。ご参考までに。がんばってください。